Préparer le lancement d'une application vidéo musicale
Commencez par une scène, pas par un catalogue. Les applications musicales réussissent quand un groupe précis a une raison de se retrouver : des danseurs d'une ville, des producteurs de chambre, un genre qui a peu de foyers, une base de fans autour d'un label. Choisissez ce groupe en premier et façonnez l'application autour de ce qu'il fait déjà ensemble.
Recrutez les artistes par petites vagues. Faites publier chaque artiste selon un calendrier, donnez-leur un accès anticipé à la bibliothèque de sons et invitez-les à lancer des duos entre eux. Les fans suivent l'activité : le fil doit montrer du mouvement dès la première semaine, même si l'audience est petite.
Gardez une première version ciblée. La bibliothèque de sons, les outils d'enregistrement, les duos et les défis en forment le cœur. Les lives et les cadeaux peuvent suivre quand quelques artistes auront une audience qui veut les soutenir. Ajoutez la boutique et la publicité plus tard, quand vous aurez des histoires et des chiffres à présenter aux vendeurs et aux sponsors.
Régler les droits musicaux avant le lancement
Les droits musicaux décident de ce que votre application peut offrir le premier jour. Trois voies sont courantes : des titres libres de droits, des sons originaux enregistrés par vos créateurs et des catalogues sous licence de labels ou d'éditeurs. Ce produit prend en charge directement les deux premières et vous laisse importer depuis un catalogue externe par le panneau d'administration. Les gros accords avec les labels se situent hors du logiciel.
Commencez par la voie la plus simple qui marche. Une bibliothèque libre de droits et les sons originaux des créateurs vous permettent d'ouvrir l'application et d'observer ce que les gens utilisent. Si vous négociez ensuite avec des ayants droit, vous aurez des données d'écoute et d'envois pour étayer la discussion.
Quelle que soit la voie, bâtissez le processus autour des retraits de contenu. Les envois signalés arrivent dans une file de revue, et les sanctions vous permettent d'agir contre les récidivistes. Rédigez une politique, publiez un moyen de contact pour les ayants droit et répondez vite. Ce guide est une information générale : demandez conseil à un juriste de votre marché.
Concevoir des défis qui font circuler un son
Un bon défi réunit un son, une action simple et une raison de participer. Le son doit être facile à jouer, l'action tenir en une ou deux prises, et la raison peut être une récompense, une place en vedette ou de la reconnaissance. Les hashtags relient les participations, et la bannière mise en avant indique à tout le monde où regarder.
Utilisez les duos et les collages pour transformer les participations en conversation. Quand le clip d'un artiste peut recevoir une réponse côte à côte, chaque réponse atteint les abonnés de cette personne. Encouragez les douze premières participations à passer volontairement par des duos et le mécanisme se propage sans effort supplémentaire de votre part.
Analysez les résultats par son plutôt que par clip. Observez quels titres reviennent dans les envois, quelles catégories grandissent et quels créateurs lancent le son. Mettez ces créateurs en avant lors du tour suivant. Avec le temps, vous saurez quels genres conviennent aux défis sur votre plateforme et lesquels conviennent aux lives.
Construire un modèle de live et de cadeaux autour des artistes
Les lives donnent à une communauté musicale sa façon la plus directe de soutenir les artistes. Les fans regardent, discutent et envoient des cadeaux, et l'artiste voit la réaction aussitôt. Commencez par quelques sessions programmées d'artistes qui ont déjà des abonnés, et annoncez-les au moyen de notifications push et de la zone mise en vitrine.
Décidez du degré de générosité de l'économie. Une commission visible, des règles de retrait claires et des validations rapides installent la confiance chez les artistes. Les fans répondent à la reconnaissance : envisagez les cadeaux animés et les classements que nous pouvons mettre en place une fois que vos salons live comptent des habitués.
La collaboration nourrit la croissance du live, et les salons à plusieurs hôtes, que nous mettons en place pour vous, prennent en charge duos, battles et interviews avec plusieurs artistes à la fois. Voyez-y une seconde étape. Prouvez d'abord que les sessions à un seul hôte attirent des fans, puis ajoutez les formats à plusieurs hôtes pour les événements et les invités.