Planejar o lançamento de um app de vídeo guiado pela música
Comece por uma cena, não por um catálogo. Apps de música dão certo quando um grupo específico tem motivo para se reunir: dançarinos de uma cidade, produtores de quarto, um gênero com poucos lares, uma base de fãs em torno de uma gravadora. Escolha esse grupo primeiro e molde o app em torno do que ele já faz junto.
Recrute artistas em pequenas levas. Peça que cada um publique num ritmo combinado, dê a eles acesso antecipado à biblioteca de sons e convide-os a iniciar duetos entre si. Os fãs seguem a atividade, então o feed deve mostrar movimento desde a primeira semana, mesmo com público pequeno.
Mantenha a primeira versão enxuta. Biblioteca de sons, ferramentas de gravação, duetos e desafios são o miolo. Lives e presentes podem vir depois, quando alguns artistas tiverem uma audiência que queira apoiá-los. Deixe a loja e a publicidade para mais tarde, quando você tiver histórias e números para mostrar a vendedores e patrocinadores.
Resolver os direitos musicais antes do lançamento
Os direitos musicais decidem o que o seu app pode oferecer no primeiro dia. Há três caminhos comuns: faixas livres de royalties, sons originais gravados pelos seus criadores e catálogos licenciados de gravadoras ou editoras. Este produto sustenta diretamente os dois primeiros e deixa você importar de um catálogo externo pelo painel administrativo. Grandes acordos com gravadoras ficam fora do software.
Comece pelo caminho mais simples que funcione. Uma biblioteca livre de royalties e os sons originais dos criadores permitem abrir o app e aprender o que as pessoas usam. Se depois você negociar com detentores de direitos, terá dados de audição e de envios para sustentar a conversa.
Seja qual for o caminho, monte o processo em torno das remoções. Envios sinalizados chegam a uma fila de revisão, e os strikes permitem agir contra reincidentes. Escreva uma política, publique um canal de contato para detentores de direitos e responda sem demora. Este guia é informação geral, então consulte um advogado do seu mercado.
Desenhar desafios que espalham um som
Um bom desafio tem um som, uma ação simples e um motivo para participar. O som deve ser fácil de performar, a ação deve caber em uma ou duas tomadas e o motivo pode ser um prêmio, um espaço de destaque ou reconhecimento. As hashtags amarram as participações, e o banner em destaque diz a todos para onde olhar.
Use duetos e stitches para transformar participações em conversa. Quando o clipe de um artista pode ser respondido lado a lado, cada resposta alcança os seguidores de quem respondeu. Incentive as primeiras dez ou doze participações a usar duetos de propósito e o padrão se espalha sem mais esforço seu.
Analise os resultados por som, e não por clipe. Veja quais faixas aparecem em envios repetidos, quais categorias crescem e quais criadores iniciam o som. Promova esses criadores na rodada seguinte. Com o tempo você aprende quais gêneros combinam com desafios na sua plataforma e quais combinam com lives.
Montar um modelo de lives e presentes em torno dos artistas
As lives dão a uma comunidade musical o jeito mais direto de apoiar artistas. Os fãs assistem, conversam e mandam presentes, e o artista vê a resposta na hora. Comece com poucas sessões agendadas de artistas que já têm seguidores e anuncie por notificações push e pela área em destaque.
Decida o quão generosa a economia parece. Uma comissão visível, regras de saque claras e aprovações rápidas criam confiança com os artistas. Os fãs reagem a reconhecimento, então pense nos presentes animados e nos rankings que podemos configurar quando as suas salas ao vivo tiverem frequentadores.
A colaboração impulsiona o crescimento das lives, e as salas com vários apresentadores, que configuramos para você, sustentam duetos, batalhas e entrevistas com vários artistas de uma vez. Trate isso como um segundo passo. Prove que as sessões com um apresentador atraem fãs e depois acrescente formatos com vários apresentadores para eventos e convidados especiais.